بازیگری متد اکتینگ یکی از متداولترین روشهای بازیگری است
روش بازیگری متد اکتینگ یکی از شناختهشدهترین تکنیکهای بازیگری فیلم میباشد. لی استراسبرگ این روش را توسعه داد و تاثیراتی از کنستانتین استانیسلاوسکی، رابرت لوئیس، استلا آدلر و سنفورد مایزنر نیز در این روش دیده میشود. این متد یک تکنیک بازیگری است که اجراهایی واقعگرایانه و بدیع را خلق میکند. در این متد، روش بازیگران نهتنها از نظر فیزیکی، بلکه از نظر احساسی و ذهنی نیز با نقش درگیر میشود. در این مطلب به اصول بازیگری متد اکتینگ و نکات مربوط به آن میپردازیم.
بازیگری متد اکتینگ چیست؟
روش بازیگری متد اکتینگ نیازمند آن است که بازیگر از تجربیات زندگی خود استفاده کند تا خود را به نقش نزدیکتر کند. بازیگر باید احساساتی را که در گذشته تجربه کرده است به یاد بیاورد و اجازه دهد احساساتش آزادانه جریان یابند. بازیگران باید خاطره و حس مخصوص به آن را دوباره در ذهن خود تجربه کنند. بازیگر موقعیتی را که کاراکتر تجربه میکند، درک کرده و از خود میپرسد، این در مقایسه با چیزی که من درگذشته خودم پشت سر گذاشتهام چگونه خواهد بود؟
در این روش به بازیگران توصیه میشود که روی احساساتی که در خاطرات خود تجربه کردهاند، تمرکز کنند. با تمرکز بر این یادآوری، احساسات ناخودآگاه به طور طبیعی به وجود میآیند. این روش تضمین میکند که احساسات بازیگر واقعیتر باشد.
دوستان علاقه مند به حرفه بازیگری بهتر است مرکز مورد نظر خود را از بین بهترین کلاس بازیگری تهران انتخاب کنند تا با یک آموزش اصولی و به روز این حرفه فوق العاده را شروع کنند. برای این کار بهتر است از صفحه چطور بازیگر شوم شروع کنید.
اصول بازیگری متد اکتینگ
اصول متد اکتینگ مجموعهای از ابزارهای قدرتمند برای بازیگران هستند. زمانی که بازیگر نقش شخصیت خود را به طور کامل در آغوش میگیرد، این کنش برخلاف بازیگری کلاسیک، مبتنی بر بیان احساسی میشود. برای ایفای نقش قوی، به یک بازیگر بااستعداد نیاز است که با درگیرکردن تجربیات زندگی خود بتواند از آنها استفاده کند.
برای اصول بازیگری متد اکتینگ ۳ اصل درنظر گرفته شده است که این ۳ اصل عبارتاند از:
- آمادگی عاطفی
- تکرار
- ابتکار
تکنیک و شیوههای تدریس متد اکتینگ
بازیگری متد اکتینگ شامل تکنیکها یا روشهای مختلفی میشود. این متد در استودیو Actors در نیویورک در دهه ۱۹۳۰ ابداع شد که توسط لی استراسبرگ، استلا آدلر و سانفورد مایزنر تشکیل شده بود. لی استراسبرگ از گروه تئاتر برای آموزش بیشتر شاگردانش از روش آموزش بازیگری متد اکتینگ استفاده کرد. در ادامه به بررسی و شرح روشهای این ۳ معلم برتر میپردازیم.
۱. روش تربیت بازیگر متد اکتینگ بر اساس آموزههای استلا آدلر
تکنیک استلا آدلر بر روی تصور دنیای کاراکتر تمرکز دارد، نه تکنیک رایج آموزشدادهشده برای تجسم جزئیات از حافظه یا احساسات شخصی. بازیگران ممکن است گاهی نیاز داشته باشند با استفاده از تکنیک آدلر به خاطرات عاطفی خود تکیه کنند، اما رویکرد او بیشتر بر جنبههای جامعهشناختی اجرا متمرکز است.
بازیگرانی که در تکنیک استلا آدلر آموزش میبینند، در مورد شرایط شخصیتی که به تصویر میکشند، میآموزند که زندگیشان چگونه میتواند باشد، حرفهشان چیست و… این امر نیازمند آن است که بازیگر تخیل، تحقیق و اقدامات خلاقانه را برای ساختن نقش ترکیب کند.
تکنیک آدلر همچنین بر این تکیه میکند که بتواند جزئیات درست را از یک متن و کاراکتر به دست آورد. حتی بیماریها یا دردهای جسمانی بازیگر میتواند بر عملکرد او تاثیر منفی بگذارد، بنابراین بازیگر باید تمام تلاش خود را بر حفظ یک سبک زندگی سالم متمرکز کند.
۲. لی استراسبرگ؛ یکی از برترین معلمهای متد اکتینگ
استراسبرگ یکی از بنیانگذاران گروه تئاتر در سال ۱۹۳۱ بود که به مدت ۱۰ سال تعدادی نمایشنامه تجربی درخشان را روی صحنه برد. از سال ۱۹۴۸ تا ۱۹۸۲ او استودیوی معروف بازیگران، کارگاه معتبر بازیگران حرفهای در شهر نیویورک و مرکز برجسته روش استانیسلاوسکی را مدیریت کرد.
کنستانتین استانیسلاوسکی تمام افکار و تجربیات تصادفی را به شکلی در هم آمیخت که بتواند هم به بازیگر مبتدی کمک کند و هم در خدمت بازیگر باتجربه باشد. هدف او یافتن «گرامر بازیگری» و رسیدن به آن سطح از الهام یا زندگی روی صحنه بود که بازیگران بزرگ به طور تصادفی و پراکنده یافته بودند. استانیسلاوسکی بدون بهحداقلرساندن صدا، گفتار و تمرین بدن که ابزار بازیگر هستند، سعی کرد ابزارهایی برای تحریک و توسعه نیازهای اساسی بازیگر بیابد. این ابزارها عبارت بودن از تمرکز، اعتقاد و تخیل. او به دنبال ایجاد الهام نبود، بلکه به دنبال ایجاد زیربنای مناسب بود.
۳. روش آموزش مایزنر برای متد اکتینگ
در دهه ۱۹۳۰، سانفورد مایزنر، معلم بازیگری و عضو گروه تئاتر، نوع جدیدی از تکنیک بازیگری به نام «تکنیک مایزنر» را توسعه داد. او با تمرکز بر تخیل به جای تجربیات واقعی زندگی گذشته یک بازیگر، جایگزینی برای روشهای بازیگری و محدودیتهای آن ارائه کرد. از آن زمان این تکنیک در دنیای بازیگری بسیار مورد توجه قرار گرفته است و بازیگران را قادر میسازد تا رفتار انسانی واضح و کاملا درک شده را هم برای صحنه و هم برای مخاطبان خلق کنند.
تفاوت متد اکتینگ با بازیگری معمولی
متد اکتینگ در مقایسه با بازیگری معمولی، شامل تکنیکهای متفاوت است. یکی از تکنیکهای بازیگری متد اکتینگ، تجسم احساسات قوی است که شخصیتها را زنده میکند. برای مثال، یک بازیگر ممکن است نیاز داشته باشد که از تجربیات آسیبزای گذشته خود استفاده کند و احساسات فیزیکی را بهخاطر بیاورد تا بتواند گریه کند. بازیگری منظم یا معمولی به «سبک شکسپیر» معروف است و به تئاتر بریتانیا برمیگردد. بهجای استفاده از احساسات واقعی بهعنوان ابزار اصلی، از اقدامات دقیق و کنترل شده استفاده میشود. تکنیکهای بازیگری کلاسیک و معمولی و منظم باید دقیق باشند، درحالیکه روش بازیگری متد اکتینگ فضایی را برای بداهه باز میگذارد. بازیگران این متد در فیلمهای مختلف حضور مییابند و هر کدام نظرات متفاوت و فراوانی از سوی تماشاگران دریافت کردهاند. عملکرد این روش در بازیگری فوقالعاده است.
انتخاب آموزشگاهای معتبر آموزش متد اکتینگ در ایران آموزشگاه
کسانی که به بازیگری و به سبک متد اکتینگ علاقه دارند، باید این نکته را در نظر داشته باشند که برای یادگیری این تکنیک سخت و حرفهای باید به آموزشگاهی مراجعه کنند که دارای اساتیدی مسلط بر این روش باشد.
ایران آموزشگاه غنیترین بانک اطلاعاتی آموزشگاههای کشور است. ما با معرفی لیست برترین مراکز سینمایی کل کشور راه را برای پیداکردن بهترین آموزشگاه متد اکتینگ هموار کردهایم. شما میتوانید با بررسی آموزشگاههای بازیگری در سایت ما بهترین مجموعه را انتخاب کنید.
سوالات متداول
آیا تکنیک متد اکتینگ در ایران آموزش داده میشود؟
بله، بسته به نوع آموزشگاه و سطح کیفی آن شما میتوانید این متد را آموزش ببینید.
یادگیری متد اکتینگ چقدر زمان نیاز دارد؟
مدت زمان یادگیری این روش بیشتر بستگی به استعداد و مهارت خود شما دارد زیرا شما هستید که با تمرین و تمرکز این روش را میآموزید. همچنین کیفیت آموزشگاه در یادگیری شما موثر است.
بدون دیدگاه